Die Beste Musik Software für Anfänger: Einsteigerfreundliche Tools und Tipps

Posted on 17/06/202417/06/2024 by Lisa

In der heutigen digitalen Welt wird Musikproduktion immer zugänglicher, selbst für diejenigen, die gerade erst anfangen. Egal, ob du ein Hobby-Musiker bist, der seine kreativen Ideen umsetzen möchte, oder ein Anfänger, der die Welt der Musikproduktion erkunden will – die Wahl der richtigen Musiksoftware kann den entscheidenden Unterschied machen. In diesem Artikel erfährst du alles, was du über die beste Musiksoftware für Anfänger wissen musst. Wir stellen dir einsteigerfreundliche Tools vor und geben dir hilfreiche Tipps, damit du schnell und effizient in die Musikproduktion einsteigen kannst.

Die Musikproduktion ist ein komplexer Prozess, der oft einschüchternd wirken kann, besonders für Anfänger. Die richtige Musiksoftware kann jedoch diesen Einstieg erheblich erleichtern. Sie bietet intuitive Benutzeroberflächen, hilfreiche Tutorials und eine Vielzahl von Funktionen, die speziell auf die Bedürfnisse von Einsteigern zugeschnitten sind. So kannst du dich voll und ganz auf deine Kreativität konzentrieren, ohne dich von technischen Hürden bremsen zu lassen.

Relevanz für Anfänger

Musik Software für Anfänger In diesem Artikel stellen wir dir einige der besten Musiksoftware-Lösungen für Anfänger vor. Du erfährst, welche Funktionen besonders wichtig sind und wie du die für dich passende Software findest. Darüber hinaus geben wir dir wertvolle Tipps und Ressourcen an die Hand, die dir den Einstieg in die Musikproduktion erleichtern werden.

Warum die Wahl der richtigen Musiksoftware wichtig ist

Lernkurve und Benutzerfreundlichkeit

Die Lernkurve ist einer der entscheidendsten Faktoren bei der Wahl der richtigen Musiksoftware für Anfänger. Einsteigerfreundliche Musiksoftware zeichnet sich durch eine intuitive Benutzeroberfläche und einfache Bedienung aus. Komplexe Menüs und verwirrende Funktionen können Anfänger schnell abschrecken. Softwares, die auf einfache Bedienbarkeit ausgelegt ist, ermöglicht es Neulingen, sich schneller einzuarbeiten und erste Erfolge zu erzielen. Eine benutzerfreundliche Oberfläche hilft dir dabei, dich auf das Wesentliche zu konzentrieren – nämlich auf das Erstellen von Musik – ohne dich von technischen Details ablenken zu lassen.

Kosten und Investitionen

Die Kosten spielen ebenfalls eine wichtige Rolle bei der Wahl der richtigen Musiksoftware. Als Anfänger möchtest du wahrscheinlich nicht gleich eine große Summe in professionelle Software investieren. Glücklicherweise gibt es viele hochwertige Musiksoftware-Optionen, die entweder kostenlos oder zu einem erschwinglichen Preis erhältlich sind. Diese bieten oft alle notwendigen Funktionen, um erste Schritte in der Musikproduktion zu machen. Einige Softwarelösungen bieten auch Testversionen oder Einsteigerpakete an, die es dir ermöglichen, die Software auszuprobieren, bevor du dich für einen Kauf entscheidest.

Unterstützung und Community

Eine starke und unterstützende Community kann den Unterschied ausmachen, wenn es darum geht, schnell Fortschritte zu erzielen. Viele der besten Musiksoftwarelösungen für Anfänger verfügen über umfangreiche Online-Ressourcen, Foren und Benutzergruppen, in denen du Hilfe und Inspiration finden kannst. Tutorials, Videos und Schritt-für-Schritt-Anleitungen sind besonders wertvoll, um den Umgang mit den Softwares zu erlernen und neue Techniken zu entdecken. Die Möglichkeit, sich mit anderen Anwendern auszutauschen und von ihren Erfahrungen zu profitieren, kann dir dabei helfen, schneller zu lernen und Herausforderungen zu meistern.

Anpassungsfähigkeit und Wachstum

Als Anfänger weißt du vielleicht noch nicht genau, in welche Richtung sich deine Musikproduktion entwickeln wird. Daher ist es wichtig, eine Software zu wählen, die mit deinen wachsenden Fähigkeiten und Ansprüchen mithalten kann. Einige Musiksoftwarelösungen bieten erweiterbare Funktionen und Plugins, die dir mehr Möglichkeiten eröffnen, sobald du fortgeschrittener bist. Diese Flexibilität ermöglicht es dir, die gleiche Software über einen längeren Zeitraum zu nutzen, ohne dass du ständig ein neues Programm erlernen musst.

Die Wahl der richtigen Musiksoftware ist ein entscheidender Schritt für jeden Anfänger in der Musikproduktion. Eine benutzerfreundliche Oberfläche, erschwingliche Kosten, eine unterstützende Community und die Möglichkeit zur Erweiterung sind wichtige Faktoren, die berücksichtigt werden sollten. Mit der richtigen Software an deiner Seite kannst du dich voll und ganz auf das kreative Schaffen konzentrieren und deine musikalischen Ideen zum Leben erwecken. In den folgenden Kapiteln werden wir einige der besten Musiksoftwarelösungen für Anfänger vorstellen und dir dabei helfen, die passende Wahl zu treffen.

Top Musiksoftware und DAW für Anfänger

Die Wahl der richtigen Musiksoftware kann den Einstieg in die Musikproduktion erheblich erleichtern. DAWS (digitale audio workstation) sind ideale Musikprogramme für Einsteiger. Hier stellen wir einige der besten Musiksoftwarelösungen für Anfänger vor, die sich durch ihre Benutzerfreundlichkeit, Funktionalität und Erschwinglichkeit auszeichnen.

GarageBand

GarageBand ist eine der bekanntesten und benutzerfreundlichsten Musiksoftwarelösungen, die speziell für Apple-Geräte entwickelt wurde. Es ist kostenlos auf allen Mac-Computern und iOS-Geräten verfügbar und bietet eine intuitive Benutzeroberfläche, die es Anfängern leicht macht, schnell loszulegen.

Umfangreiche Sammlung an Instrumenten und Loops
Möglichkeit, Audio und Midi-Instrumente anzuschließen
Einfache Drag-and-Drop-Funktionalität
Integrierte Aufnahme- und Bearbeitungswerkzeuge
Unterstützung für Multitrack-Aufnahmen

GarageBand ist ideal für Anfänger, da es eine einfache Handhabung bietet und gleichzeitig leistungsstarke Funktionen bereithält. Die vorgefertigten Loops und Instrumente ermöglichen es, schnell musikalische Ideen umzusetzen, ohne tiefgehendes technisches Wissen zu benötigen.

FL Studio

FL Studio, auch bekannt als FruityLoops, ist eine weit verbreitete Musikproduktionssoftware, die sowohl für Windows PC als auch für Mac verfügbar ist. Es bietet eine lebenslange kostenlose Update-Politik, was es zu einer langfristig kosteneffizienten Wahl macht.

Umfangreiche Auswahl an virtuellen Instrumenten und Effekten
Step-Sequencer für einfache Beat-Erstellung
Piano Roll für detaillierte MIDI-Bearbeitung
Audioaufnahme und -bearbeitung, Audio Interface
Plug In-Unterstützung und Erweiterungsmöglichkeiten

FL Studio bietet eine flexible und intuitive Oberfläche, die sowohl für Einsteiger als auch für fortgeschrittene Nutzer geeignet ist. Die zahlreichen Tutorials und die große Online-Community machen es einfach, Unterstützung und Lernressourcen zu finden.

Ableton Live Intro

Ableton Live Intro Ableton Live Lite ist bekannt für seine leistungsstarken Live-Performance-Funktionen und sein einzigartiges Session-View. Die Intro-Version ist eine erschwingliche Einstiegslösung, die dennoch viele der professionellen Features von Ableton Live bietet.

Session-View für intuitive Live-Performances und Improvisation
Arrangier-View für detaillierte Kompositionen
Umfangreiche Sound-Bibliothek und Effekte
Unterstützung für MIDI und VST-Plugins
Integrierte Instrumente und Drum-Racks

Ableton Live Intro ist perfekt für Anfänger, die sowohl im Studio als auch live kreativ sein möchten. Die flexible und intuitive Benutzeroberfläche ermöglicht es, schnell mit dem Produzieren und Performen zu beginnen.

BandLab

BandLab BandLab ist eine kostenlose, cloudbasierte Musikproduktionsplattform, die auf verschiedenen Geräten zugänglich und gerade am Anfang viel Geld zu sparen ist. Sie bietet eine soziale Komponente, die es Nutzern ermöglicht, ihre Musik zu teilen und mit anderen Musikern zu kollaborieren.

Cloudbasierte Speicherung und Zusammenarbeit
Multiplattform-Unterstützung (Web, iOS, Android)
Umfangreiche Sammlung an virtuellen Instrumenten und Loops
Integrierte Effekte und Bearbeitungswerkzeuge
Möglichkeit zur direkten Veröffentlichung und Verteilung von Musik

BandLab ist besonders für Anfänger geeignet, die eine kostenlose und leicht zugängliche Lösung suchen. Die einfache Handhabung und die Möglichkeit zur Zusammenarbeit mit anderen Musikern weltweit machen es zu einer attraktiven Wahl.

Audacity

Audacity ist eine kostenlose, quelloffene Audio-Software, die sich besonders für die Aufnahme und Bearbeitung von Audio eignet. Es ist auf allen gängigen Betriebssystemen verfügbar und bietet eine solide Grundlage für einfache Musikproduktionen.

Mehrspuraufnahme und -bearbeitung
Umfangreiche Effektbibliothek
Unterstützung für verschiedene Audioformate
Möglichkeit zur Bearbeitung und Verbesserung von Aufnahmen
Erweiterbar durch Plugins

Audacity ist ideal für Anfänger, die eine kostenlose und unkomplizierte Lösung suchen, um erste Schritte in der Musikproduktion zu machen. Die einfache Benutzeroberfläche und die grundlegenden Bearbeitungsfunktionen ermöglichen einen schnellen Einstieg.

Diese Auswahl an Musiksoftware bietet für jeden Anfänger eine passende Lösung, egal ob du auf der Suche nach einer umfassenden Suite wie FL Studio oder einer kostenlosen, leicht zugänglichen Option wie BandLab bist. In den nächsten Kapiteln werden wir detaillierter auf die wichtigsten Funktionen eingehen, die Anfänger bei der Wahl ihrer Musiksoftware beachten sollten, und dir hilfreiche Tipps für den Einstieg in die Musikproduktion geben.

Wichtige Funktionen, die Anfänger suchen sollten

Welches ist die beste DAW für Anfänger? Die Wahl der richtigen Musiksoftware hängt stark von den spezifischen Funktionen ab, die sie bietet. Für Anfänger ist es besonders wichtig, Software zu wählen, die leicht verständlich ist und gleichzeitig genügend Flexibilität und Möglichkeiten bietet, um zu wachsen. Hier sind einige der wichtigsten Funktionen, auf die Anfänger achten sollten:

Eine intuitive und benutzerfreundliche Oberfläche ist für Anfänger von größter Bedeutung. Komplexe und unübersichtliche Menüs können abschreckend wirken und den Lernprozess behindern. Eine klare Struktur und einfache Navigation ermöglichen es, sich schnell zurechtzufinden und effizient zu arbeiten. Viele Musiksoftwarelösungen bieten anpassbare Oberflächen, die es Nutzern ermöglichen, die Arbeitsumgebung ihren individuellen Bedürfnissen anzupassen.

Gute Musiksoftware für Anfänger sollte umfangreiche Tutorials und Hilfsmaterialien enthalten. Diese können in Form von Videoanleitungen, schriftlichen Handbüchern oder interaktiven Lernmodulen angeboten werden. Solche Ressourcen sind unerlässlich, um die Grundlagen der Software zu erlernen und fortgeschrittene Techniken zu meistern. Eine große und aktive Online-Community kann ebenfalls eine wertvolle Quelle für Tipps, Tricks und Lösungen bei Problemen sein.

Die Unterstützung von MIDI (Musical Instrument Digital Interface) ist eine grundlegende Funktion, die es ermöglicht, elektronische Musikinstrumente und Computer miteinander zu verbinden. Mit MIDI kannst du virtuelle Instrumente spielen, Beats programmieren und komplexe Arrangements erstellen. Eine gute Musiksoftware sollte eine einfache und nahtlose Integration von MIDI-Geräten bieten, um die kreativen Möglichkeiten zu erweitern. In Verbindung mit einer Digital Audio Workstation der sogenannten DAW Software sind diese Musikprogramme unschlagbar.

Eine umfangreiche Bibliothek an Audio-Samples, Loops und Effekten ist für Anfänger besonders hilfreich. Diese vorgefertigten Sounds und Effekte ermöglichen es, schnell und unkompliziert Musik zu erstellen, ohne dass du eigene Aufnahmen machen musst. Eine gut ausgestattete Bibliothek bietet eine breite Palette an Stilen und Genres, die dir helfen, deinen eigenen Sound zu entwickeln.

Die Möglichkeit, Dateien und Elemente per Drag-and-Drop in die Arbeitsumgebung zu ziehen, erleichtert den Arbeitsfluss erheblich. Diese Funktion ermöglicht es dir, Audio-Samples, Loops und Effekte einfach und schnell in deine Projekte einzubinden. Sie fördert eine intuitive Arbeitsweise und spart Zeit, sodass du dich voll auf das kreative Schaffen konzentrieren kannst.

Multitrack-Aufnahme und -Bearbeitung sind essenziell für die Erstellung komplexer Musikstücke. Diese Funktion ermöglicht es dir, mehrere Spuren gleichzeitig aufzunehmen und zu bearbeiten, sei es für Gesang, Instrumente oder Effekte. Eine leistungsfähige Multitrack-Umgebung erleichtert es, verschiedene Elemente deines Songs zu arrangieren und abzumischen und ein professionelles Ergebnis wie bei Profis zu erzielen.

Die Möglichkeit, zusätzliche Plugins und Erweiterungen zu integrieren, ist ein weiterer wichtiger Aspekt. Plugins bieten zusätzliche Instrumente, Effekte und Funktionen, die die Möglichkeiten deiner Musiksoftware erheblich erweitern können. Eine gute Software sollte eine breite Palette von Drittanbieter-Plugins unterstützen, um flexibel auf deine wachsenden Bedürfnisse einzugehen.

Projektvorlagen und Voreinstellungen können Anfängern helfen, schnell mit ihren Projekten zu beginnen. Diese Vorlagen bieten vorgefertigte Einstellungen für verschiedene Musikstile und -genres, sodass du dich nicht um technische Details kümmern musst. Voreinstellungen für Instrumente und Effekte ermöglichen es dir, sofort professionelle Klänge zu erzeugen, ohne tief in die Klangbearbeitung einsteigen zu müssen.

Die Integration mit anderen Plattformen und Geräten, wie Smartphones, Tablets und Cloud-Diensten, kann den kreativen Prozess erheblich erleichtern. Diese Funktion ermöglicht es dir, nahtlos zwischen verschiedenen Geräten zu wechseln und deine Projekte überall fortzusetzen. Cloud-Speicherlösungen bieten zudem eine sichere Möglichkeit, deine Arbeit zu speichern und mit anderen zu teilen.

Für Anfänger ist es entscheidend, Musiksoftware zu wählen, die eine benutzerfreundliche Oberfläche, umfangreiche Tutorials und eine solide MIDI-Unterstützung bietet. Eine gut ausgestattete Audio- und Effekt-Bibliothek, Drag-and-Drop-Funktionalität und Multitrack-Aufnahme sind ebenso wichtig. Die Möglichkeit zur Integration von Plugins und Erweiterungen sowie die Unterstützung für andere Plattformen und Geräte runden das Paket ab. Mit diesen Funktionen bist du bestens gerüstet, um deine musikalischen Ideen in die Tat umzusetzen und kontinuierlich zu wachsen. Im nächsten Kapitel geben wir dir wertvolle Tipps für den Einstieg in die Musikproduktion.

Tipps für den Einstieg in die Musikproduktion

Der Einstieg in die Musikproduktion kann aufregend, aber auch herausfordernd sein. Hier sind einige wertvolle Tipps, die dir helfen, die ersten Schritte zu meistern und erfolgreich in die Welt der Musikproduktion einzutauchen.

Auch wenn du keine formale musikalische Ausbildung hast, kann ein grundlegendes Verständnis von Musiktheorie enorm hilfreich sein. Begriffe wie Akkorde, Tonleitern, Rhythmen und Harmonien sind die Bausteine der Musik. Es gibt viele kostenlose Online-Ressourcen und Tutorials, die dir die Grundlagen der Musiktheorie näherbringen. Ein grundlegendes Verständnis dieser Konzepte wird dir helfen, musikalische Ideen klarer auszudrücken und kreativere Kompositionen zu erstellen.

Nachdem du die für dich passende Musiksoftware ausgewählt hast, ist es wichtig, dich mit ihrer Benutzeroberfläche und den grundlegenden Funktionen vertraut zu machen. Die meisten Musiksoftwarelösungen bieten Einführungs-Tutorials und Handbücher an. Nimm dir die Zeit, diese Ressourcen durchzugehen. Spiele mit den verschiedenen Funktionen, erstelle einfache Projekte und experimentiere mit den integrierten Instrumenten und Effekten. Dies wird dir helfen, ein Gefühl für die Software zu entwickeln und ihre Möglichkeiten zu entdecken.

Nützliche Online-Ressourcen und Tutorials

Das Internet ist voll von wertvollen Ressourcen und Tutorials für angehende Musikproduzenten. YouTube ist eine großartige Plattform, um kostenlose Video-Tutorials zu finden, die dir Schritt für Schritt den Umgang mit deiner Musiksoftware erklären. Es gibt auch viele spezialisierte Websites und Foren, in denen du Tipps und Tricks von erfahrenen Produzenten erhalten kannst. Einige empfehlenswerte Ressourcen sind:

YouTube-Kanäle: Wie „In the Mix“, „ADSR Music Production Tutorials“ und „Point Blank Music School“.
Online-Kurse: Plattformen wie Udemy, Coursera und Skillshare bieten umfassende Kurse an, die von Grundkursen bis zu fortgeschrittenen Techniken reichen.
Foren und Communitys: Websites wie Reddit (z.B. r/WeAreTheMusicMakers) und KVR Audio bieten Foren, in denen du Fragen stellen und mit anderen Musikproduzenten interagieren kannst.

Anfänger machen oft ähnliche Fehler, die den Lernprozess verlangsamen können. Hier sind einige häufige Fallstricke und wie du sie vermeiden kannst:

Zu viel auf einmal: Versuche nicht, alles auf einmal zu lernen. Konzentriere dich auf eine Sache nach der anderen, z.B. das Beherrschen eines Instruments oder einer bestimmten Technik.
Technische Überforderung: Lasse dich nicht von technischen Details überwältigen. Beginne mit den Grundlagen und arbeite dich langsam zu komplexeren Funktionen vor.
Mangelnde Organisation: Halte deine Projekte und Dateien gut organisiert. Benenne deine Spuren klar und halte deine Sample-Bibliothek ordentlich, um späteres Chaos zu vermeiden.
Keine Pausen: Kreative Arbeit kann ermüdend sein. Gönne dir regelmäßige Pausen, um neue Energie zu tanken und frische Ideen zu bekommen.

Musikproduktion ist ein fortlaufender Lernprozess. Scheue dich nicht davor, neue Techniken auszuprobieren und mit verschiedenen Genres und Stilen zu experimentieren. Halte dich über neue Entwicklungen und Updates in der Musiksoftware-Welt auf dem Laufenden. Die Teilnahme an Workshops, Webinaren und Konferenzen kann ebenfalls eine großartige Möglichkeit sein, dein Wissen zu erweitern und neue Kontakte zu knüpfen.

Die Zusammenarbeit mit anderen Musikern und Produzenten kann dir neue Perspektiven und wertvolle Einblicke bieten. Teile deine Musik in Online-Communitys oder mit Freunden und bitte um konstruktives Feedback. Offene Ohren und eine positive Einstellung gegenüber Kritik helfen dir, dich kontinuierlich zu verbessern und neue Ideen zu entwickeln.

Der Einstieg in die Musikproduktion erfordert Geduld, Engagement und eine kontinuierliche Lernbereitschaft. Mit einem grundlegenden Verständnis von Musiktheorie, der richtigen Nutzung deiner Software und dem Zugang zu hilfreichen Online-Ressourcen kannst du schnell Fortschritte machen. Vermeide gängige Fehler, bleibe organisiert und scheue dich nicht, neue Techniken auszuprobieren und Feedback einzuholen. Mit diesen Tipps bist du bestens gerüstet, um deine musikalischen Visionen in die Realität umzusetzen.

Fazit

Der Einstieg in die Musikprogramme kann eine aufregende und bereichernde Reise sein, besonders mit der richtigen Musiksoftware an deiner Seite. Die Wahl einer benutzerfreundlichen und funktionsreichen Software ist entscheidend, um den Lernprozess zu erleichtern und dir zu ermöglichen, deine kreativen Ideen umzusetzen. Von GarageBand über FL Studio bis hin zu Ableton Live Intro – es gibt viele hervorragende Optionen, die speziell auf die Bedürfnisse von Anfängern zugeschnitten sind. Indem du dich auf grundlegende Musiktheorie konzentrierst, die umfangreichen Tutorials und Online-Ressourcen nutzt und kontinuierlich lernst und experimentierst, kannst du schnell Fortschritte machen und deine Fähigkeiten weiterentwickeln.

Wichtig ist, dass du dich nicht von technischen Details überwältigen lässt und dich Schritt für Schritt mit deiner Software vertraut machst. Die Zusammenarbeit mit anderen Musikern und das Einholen von Feedback können dir wertvolle Einblicke und neue Perspektiven bieten. Denke daran, dass die Musikproduktion ein fortlaufender Lernprozess ist, bei dem Geduld und Engagement entscheidend sind.

Mit den richtigen Tools, dem Zugang zu hilfreichen Ressourcen und einer positiven Einstellung kannst du deine musikalischen Visionen verwirklichen und erfolgreich in die Welt der Musikproduktion eintauchen. Lass dich von Herausforderungen nicht entmutigen, sondern sieh sie als Gelegenheiten zum Lernen und Wachsen. Viel Erfolg auf deinem musikalischen Weg und viel Freude beim Erschaffen deiner eigenen Musik!

Motorik von Kindern fördern – mit diesen 3 Tipps

Posted on 16/01/202015/01/2020 by Lisa

Die Motorik ist bei einem Kind wichtig. Doch gerade im Zusammenhang mit Motorik muss man wissen, hier gibt es Unterschiede. So wird nämlich die Motorik zwischen Grob- und Feinmotorik unterschieden. Unter Grobmotorik versteht man zum Beispiel die gesamten Bewegungsfunktionen bei einem Kind, wie Laufen, Springen und Hüpfen, aber auch die Bewegung der Hände. Und unter der Feinmotorik versteht man die Abläufe unter anderem der Hand-Finger-Koordination, wie das Greifen. Die Entwicklung von einem Kind ist unterschiedlich. Doch man kann gerade die Entwicklung der Motorik fördern. Um die Motorik von Kindern fördern zu können, müssen aber auch Voraussetzungen erfüllt sein. So zum Beispiel dass das Kind das Gleichgewicht entwickelt und damit verbunden auch Muskelkraft schon hat.

Übungen mit dem Ball

Gut die Motorik von einem Kind fördern, kann man mit einem Ball. So bieten sich hier eine ganze Reihe von Übungen an. Wie zum Beispiel das Wwerfen von einem Ball, aber auch das Fangen oder auch das Treten. Je nach Alter und Größe vom Kind, sollte natürlich der Ball in einem entsprechenden Verhältnis zum Kind sein. So kann es sich gerade am Anfang empfehlen, Übungen wie Werfen und Fangen mit einem kleinen Ball. Hierbei sollte man aber nicht nur die Größe in den Blick nehmen vom Ball, sondern auch das Gewicht. Wichtig bei diesen Übungen ist aber auch, das es auch Spaß für das Kind macht. So kann man um Beispiel alte Konservendosen verwenden und daraus mit einem Ball, Dosenwerfen machen.

Übungen auf dem Spielplatz

Übungen zur Förderung der Motorik ist aber auch gut auf einem Spielplatz möglich. Hier kann man vor allem die Grobmotorik mit den einzelnen Spielgeräten fördern. So zum Beispiel mit einer Schaukel. Bei einer Schaukel muss sich ein Kind hinsetzen und das Gleichgewicht halten können. Und noch eine weitere Fähigkeit wird durch das Schaukeln gefördert, nämlich das Festhalten. Schließlich muss sich ein Kind beim Schaukeln auch festhalten können, damit es nicht von der Schaukel rutscht. Eine ähnliche Förderung hat man auch, wenn auf dem Spielplatz eine Klettermöglichkeit besteht. Auch mit dem Rutschen kann man die Motorik bei einem Kind in der Entwicklung fördern. Damit ein Rutschen nämlich möglich ist, muss ein Kind über einen Gleichgewichtssinn verfügen. Das man kann beim Rutschen durch die Haltung die das Kind einnehmen muss, trainieren. Und letztlich erlaubt ein Spielplatz auch viel Bewegung und andere Spielmöglichkeit. Es das Laufen und Rennen oder auch das spielen im Sand. Hierbei kann man Hand-Finger-Koordination trainieren, wenn das Kind mit Förmchen und Schaufel spielt.

Übungen Hand-Finger-Koordination

Möchte man gezielt die Hand-Finger-Koordination beim Kind unterstützen, so ist das mit mit verschiedenen Hilfsmitteln möglich. Wie zum Beispiel mit einem Faden und Perlen. Hier kann das Kind die Perlen auffädeln. Das erfordert eine gute Koordination, da man nicht nur eine Perle in der Hand halten muss, sondern auch den Faden. Alternativ bietet sich je nach Alter, aber auch die Verwendung von Knete an. Hier um zum Beispiel Figuren zu formen mit der Knete. Diese Art der Übung auch noch einen positiven Nebeneffekt, nämlich die Förderung der Kreativität vom Kind. Eine Übung der Hand-Finger-Koordination ist aber auch mit einem Blatt Papier und einer Kinderschere möglich. Hier durch das Halten vom Papier auf der einen Seite und auf der anderen Seite, das Halten und Schneiden mit der Schere.

Wundermittel aus der Natur

Posted on 17/01/2019 by Lisa

Immer häufiger greifen Menschen zu Naturheilmitteln. Denn die versprechen Linderung und Heilung, ohne die Nachteile der Nebenwirkungen. Viele Produkte halten die Versprechen sogar und sind sehr gefragt. Doch es gibt auch schwarze Schafe, deren Wirkung nur sehr schwach oder gar nicht vorhanden sind. Meist sind es Produkte, die mit höchsten Tönen gelobt werden und gut vermarktet werden, denn sonst würden sie sich nicht verkaufen. Aber welche Wundermittel aus der Natur gibt es neu auf dem Markt und wie erkennt man ihre Güte?

CBD – Hanf ohne Bedenken

Nicht alles was von der Hanfpflanze stammt ist verboten. Seit Jahren erhältlich ist Hanföl, das aus den Samen der Hanfpflanze gewonnen wird und eine gelbliche bis grünliche Farbe vorweist. Auch Hanfaufstriche und Säfte gibt es in Drogerien und Reformhäusern. Noch immer recht unbekannt ist das CBD Öl mit dem gleichnamigen Wirkstoff. Dieses Öl ist bislang überwiegend im Internet erhältlich, da die Nachfrage noch nicht groß genug ist für Drogerien und geschweige denn Supermärkte. Denn mit dem Hanf ist es immer noch so eine Sache. CBD aber ist völlig unbedenklich und wirkt nicht berauschend, wie sein naher Verwandter, das THC.

Hingegen soll das Cannabidiol, wie CBD ausgeschrieben heißt, entzündungshemmend und schmerzlindernd wirken, was in einigen Pilotstudien bereits gezeigt werden konnte. Gutes CBD erkennt man an Qualitätssiegeln und ökologischem Anbau. Darüber hinaus geben Bewertungen Aufschluss über die Qualität des Produktes, welches in unterschiedlichen Konzentrationen erhältlich ist. Zwischen 10 % und 15 % CBD-Gehalt sollte das Produkt aber vorweisen, um wirksam zu sein. Zusätzlich sollte man auf reines CBD Öl achten und nicht auf CBD-A Öle zugreifen, denn die sind weniger rein und oft weniger wirksam. In Deutschland zulässige Öle dürfen einen Maximalgehalt an THC von 0,2 % vorweisen, sind also wie erwähnt nicht berauschend.

Teebaumöl

Das Teebaumöl ist schon sehr lange bekannt und wird vielfältig eingesetzt. Eingesetzt wird es vor allem bei Entzündungen und entzündlicher Haut. Bei Akne wird es in verdünnter Form auf die Haut aufgetragen. Die Wirkstoffe im Öl haben eine antibakterielle und antifungizide Wirkung und sind daher für die äußere Anwendung perfekt. Auch für die innere Anwendung kann Teebaumöl zum Einsatz kommen, beispielsweise in Gurgellösungen. Dazu muss man einen Schuss Milch oder Sahne in Wasser lösen und dann erst das Öl hinzufügen. Bei Erkältungen und gereiztem Hals kann diese Gurgellösung Abhilfe schaffen. Ein Öl – viele Anwendungen

Superfoods

Bei den Superfoods sollte man aufpassen und skeptisch sein. Denn viele der Superfoods erweisen sich als gar nicht so toll, wie sie gepriesen werden. Ein Beispiel hierfür ist das Kokosöl, das als gesund und vielfältig gilt. Tatsächlich ist Kokosöl so ungesund wie Schweineschmalz oder Butter. Die antibakterielle Wirkung und der hohe Vitamin-E-Gehalt kommen da wenig zu tragen. In Gojibeeren wurden schon Keime und Pestizide gefunden und an Vitamin C-Mangel ist in der entwickelten Welt ohnehin kaum jemand mehr betroffen. Die Superfoods lassen sich auch sehr gut durch heimische Produkte ersetzen. Ihre Wirkung ist also nur das Resultat guten Marketings und ihrer exotischen Herkunft. Gojibeere klingt halt besser als Grünkohl.

Kleider machen Leute – belegen sogar Studien

Posted on 17/10/201817/10/2018 by Lisa

Wenn Sie jemals den Probenprozess eines Stücks gesehen haben, dann wissen Sie, wie mächtig Kleidung ist. Schon in den frühen Phasen eines Projekts werden professionelle Schauspieler in bestimmten Kleidungsstücken üben, die sie mehr wie ihren Charakter fühlen lassen. Vielleicht ist es ein altes Paar Schuhe, ein langer und schwerer Rock oder ein Halstuch, das ihnen hilft, genau den richtigen Prahler, Anmut oder Rand zu bekommen.

Ein paar Wochen später, wenn sie der Eröffnung näher sind, werden sie eine echte Generalprobe mit ihren echten Kostümen haben. Es ist erstaunlich zu sehen, wie die richtige Kleidung die Aufführungen auf ein ganz neues Level bringt und den Schauspieler in den Charakter verwandelt! Als Geschäftsleute können wir daraus sehr viel lernen.

Egal ob Kleidung für Damen oder Kleidung für Herren, Ihre Kleidung und spricht Bände über Sie als Person. Die Frage ist nicht, ob dir die Mode wichtig ist, es geht vielmehr darum, was du bewusst oder unbewusst durch deine Modewahl kommunizierst. So wie der Schauspieler im richtigen Kostüm sich anders bewegt und spricht, so auch der Alltag.

Deine Kleidung erzählt eine Geschichte über dich. Wenn Sie zeigen wollen, dass Ihre Arbeit sauber, scharf und auf den Punkt gebracht wird, müssen Sie saubere Linien, scharfe Falten und (ja) Punkte auf Ihren Schuhen und Krawatte kleiden. Selbst die Art, wie du deine Brille trägst, spricht Bände über dich und deine Arbeit!

Was zeigen die Details?

Die Forschung zeigt, dass man viel über Persönlichkeit, Politik, Status, Alter und Einkommen einer Person erzählen kann, wenn man sich nur ein Foto ihrer Schuhe anschaut.

Haben Sie jemals bemerkt, dass Präsident Barack Obama, als er vor einer Gruppe von US-Amerikanern aus der Arbeiterklasse sprach, ohne Jacke und mit aufgerollten Ärmeln sprach? Das erklärte dem Publikum still und sofort, dass auch er ein harter Arbeiter war.

Sie erinnern sich vielleicht daran, dass ein 44-seitiger Dresscode, der von der Schweizer Bank UBS veröffentlicht wurde, viral wurde. Die obsessiven Vorgaben schilderten alles von der Vernünftigen („Wenn du eine Uhr trägst, es suggeriert Zuverlässigkeit und Pünktlichkeit ist dir wichtig“) bis hin zum regelrecht Invasiven (Mitarbeiter wurden angewiesen, wie man duscht und tränkt, wie man es trägt) Unterwäsche und sagte, während der Woche keinen Knoblauch zu essen).

Sie mögen Kontrollfreaks gewesen sein, aber UBS hat eines richtig gemacht: Jedes Detail Ihrer Präsentation vermittelt etwas.

Wenn Sie sich anziehen oder pflegen, überlegen Sie, was es über Sie aussagt und ob es mit der Botschaft übereinstimmt, die Sie kommunizieren möchten. Es gibt kein richtig oder falsch. Es geht um den Kontext. Eine Krawatte kann Sie zuverlässig und in der Tradition verwurzelt aussehen lassen. Dies könnte bei einer Wertpapierfirma wichtig sein, bei der die Kunden wissen wollen, dass es ihnen ernst damit ist, ihr Kapital zu verwalten. Aber es kann auch als stickig und resistent gegen Veränderungen, die für ein Tech-Startup ungeeignet sein kann.

Ihre Kleidung beeinflusst Ihr Denken

Natürlich ist es auch für Ihr Selbstvertrauen und Ihre Selbstermächtigung wichtig, sich zu kleiden. Aber Ihr Stil ist mehr als nur Nachrichten zu senden, für Sie oder andere. Neue Untersuchungen zeigen, dass es sich tatsächlich auf die Denkweise auswirkt. Berufskleidung, eine Studie gefunden, erhöht abstraktes Denken und gibt Menschen eine breitere Perspektive. So könnte diese Krawatte tatsächlich Ihren Kreativitätsknopf einschalten.

„Die Formalität von Kleidung beeinflusst nicht nur die Art und Weise, wie andere Menschen eine Person wahrnehmen und wie sie sich selbst wahrnehmen, sondern kann durch ihren Einfluss auf den Verarbeitungsstil auch wichtige Entscheidungen beeinflussen“, heißt es in der Studie.

Berufsbekleidung schafft soziale Distanz. Wenn wir sozial distanzierter sind, neigen wir dazu, in entfernteren, abstrakten Begriffen zu denken. In sozial entfernten Umgebungen sprechen wir die Leute zum Beispiel nach ihrem Titel und nicht nach dem intimeren Vornamen.

„Selbst nach der Kontrolle des sozioökonomischen Status zeigten Schüler, die mehr formelle Kleidung trugen, stärkere Neigungen zur abstrakten Verarbeitung.“

Dünnschneiden

Normalerweise verarbeiten wir visuelle Details augenblicklich durch einen Prozess, der Dünnschnitt genannt wird. Das ist der Moment, in dem das Gehirn auf der Basis eines neuen Reizes eine Millisekunde einschätzt. Es passiert oft, ohne dass wir es überhaupt wissen. Wir könnten einfach das Gefühl bekommen, dass wir niemandem vertrauen oder dass jemand anders beständig und zuverlässig ist. Wir wissen vielleicht nicht einmal warum.

Dieses Bauchgefühl, gemeinhin Intuition oder erster Eindruck genannt, ist wirklich Teil des sehr schnellen mentalen Prozesses des dünnen Schneidens. So beurteilen wir die Bücher ständig nach ihrem Cover, den ganzen Tag, jeden Tag.

Wählen Sie daher Ihre persönliche Präsentation mit Sorgfalt. Die Präsentation beinhaltet nicht nur Ihre Kleidung, sondern auch Ihre Accessoires, Frisur, Duft, Körperhaltung, Körpersprache, Tonfall und die Energie, mit der Sie sich bewegen und sprechen. Denken Sie an die Person, die Sie in einer bestimmten Situation sein müssen. Dann kleiden, und pflegen Sie sich in einer Weise, die Ihnen hilft, geistig in diese Persönlichkeit einzutreten.

Marschierst du da rein, um Dinge zu erledigen? Ziehe dir etwas Rotes an, krempel die Ärmel hoch und rede mit beherrschender Stimme. Bilden Sie soziale Verbindungen bei einer Gala-Veranstaltung? Gehen Sie für höflich, aber nicht formell am Arbeitsplatz. Kleiden, um sich attraktiv zu fühlen. Sprechen Sie in einem sanften Ton und lassen Sie eine Schulter entspannen.

Wenn du an einem langen Wochenende mit einer halben Kiste Pizza herumlungerst, kannst du wahrscheinlich die altbackenen Komforts durchbrechen.

Das vorsätzliche Befehlen, wie man sich anzieht und präsentiert, ist ein guter Schritt, um sich selbst zu stärken, seine Ziele zu erreichen und ein klareres Leben am Steuer Ihrer Entscheidungen zu führen. Also pass auf! Erinnere dich, die ganze Welt ist eine Bühne.

4 Techniken der Bildbearbeitung, die meine Fotografie verändert haben

Posted on 25/09/201815/01/2020 by Lisa

Im digitalen Zeitalter wird von Ihnen erwartet, dass Sie als Fotograf mit Photoshop vertraut sind. Es kann hin und her argumentiert werden, ob das richtig oder falsch ist und ob Photoshop die Fotografie ruiniert. Aber ich sehe Photoshop als Werkzeug, genau wie die Dunkelkammer ein Werkzeug war, um Bilder zu manipulieren. Ich habe diese Liste von 4 Techniken zusammengestellt, die einem Amateur wie mir helfen, das Beste aus meinen Bildern zu machen. Die Möglichkeiten bleiben natürlich dennoch begrenzt. Wenn ihr wirklich hochqualitative Ergebnisse haben wollt, kann ich nur empfehlen zu einer Agentur wie BR24 zu gehen. Sie sind wirklich Experten auf ihrem Gebiet und meiner Erfahrung nach die besten, die man kriegen kann.

Als meine fotografischen Fähigkeiten zunahmen, wuchs auch meine Neugier auf bessere Bilder. Je mehr ich die Fotografen beobachtete, zu denen ich aufschaute, desto mehr bemerkte ich, dass die Bilder, die sie machten, nicht direkt von der Kamera waren. Die Nachbearbeitung spielt in der heutigen fotografischen Gesellschaft eine große Rolle. Ob es subtil verwendet wird, oder für wichtige Verbundstoffe, es ist definitiv eine wichtige Fähigkeit zu wissen. In den letzten Jahren habe ich durch Experimentieren und mit dem, was andere Fotografen mir gezeigt haben, einen Workflow erstellt, den ich für meine Nachbearbeitung nutze. Diese Liste gibt einen Überblick darüber, wie ich meine Fotos bearbeite. Es gibt Tausende von Post-Processing-Methoden; genau das habe ich entwickelt und was hat für mich funktioniert. Dies ist kein Anfängerhandbuch für Photoshop. Diese Liste ist in der Reihenfolge meines Workflows.

1. Verwenden des Reparaturpinsels

Ich mag den Heilpinsel lieber als den Spot-Healing-Pinsel, weil ich mir gerne meine eigenen Quellpunkte aussuche. Ich werde den Heilpinsel verwenden, um Pickel, Inkonsistenzen auf der Haut oder Ablenkungen auf dem Hintergrund zu entfernen. Ich benutze dies auch auf Landschaften oder Sportaufnahmen. Ich gehe durch und werde damit alle kleinen Ablenkungen los. Es ist erstaunlich, was für einen Unterschied dies macht, wenn man Ablenkungen von Hintergründen loswird. Liebe zum Detail ist hier wichtig.

2. Verwenden des Kopierstempel-Sets zum Aufhellen oder Abdunkeln

Ich verwende häufig den Klonstempel zum Aufhellen. Ich verwende diesen auf Hintergründen und manchmal sogar auf Haut. Jetzt, bevor alle verrückt werden, verwende ich es bei etwa 15% Opazität. Ich benutze es in Bereichen, die nicht viel Detail haben. Ich benutze das normalerweise auch nur mit natürlichen Lichtschüssen, da sie dazu neigen, nicht viel Detail zu haben. Ich werde das nur tun, wenn ich die Zeit nicht finde, Frequenztrennung zu verwenden. Es kann sehr hilfreich sein, Übergänge am Himmel oder Muster, die nicht sehr detailliert sind, zu überblenden.

3. Lerne Dodge & Burn

Ich liebe es Dodge & Burn. Ich liebe es, das Licht ein bisschen mehr nach meinem Geschmack zu gestalten. Es gibt viele Möglichkeiten, Dodge & Burn anzuwenden. Um am wenigsten zerstörerisch zu sein, verwende ich eine Kurveneinstellungsebene, die auf eine hellere und eine auf eine dunklere Belichtung eingestellt ist. Dann werde ich mit der Ebenenmaske und den Pinseln Dodge & Burn anwenden, wo ich es für richtig halte. Manchmal benutze ich auch die Tools für Dodge & Burn in Photoshop. Ich mag diese, weil ich sie so einstellen kann, dass sie Schatten, Mitteltöne oder Glanzlichter beeinflusst. Wenn ich ausweiche und brenne, gibt es einige Dinge, die ich im Gedächtnis behalten möchte. Ich versuche, mein Motiv zum Vorschein zu bringen, ich versuche, Hauttöne oder andere Teile des Bildes auszugleichen, und ich verdunkle oder erhelle oft eine Seite des Bildes. Ich versuche ein Gefühl von Tiefe zu schaffen, indem ich in einigen meiner Bilder von dunkel zu hell übergehe. Ich weiche auch meinen Schatten ein wenig aus, um mich auf den Kontrast vorzubereiten, den ich später hinzufügen werde.

4. Frequenztrennung

Dies ist eine großartige Technik, die zum Glätten der Haut verwendet wird. Dies ist etwas sparsam und in Maßen zu verwenden. Ich benutze auch Frequenztrennung an Kleidung, Himmel, Hintergrund oder überall wo ich etwas ausgleichen muss.

Drohnenfotografie – 3 Tipps für bessere Bilder mit Kameradrohnen

Posted on 24/09/2018 by Lisa

Die Drohnenfotografie hat in den letzten Jahren an Popularität gewonnen. Abgesehen davon, dass Fotografie-Enthusiasten die Möglichkeit haben, Fotos von außergewöhnlichen Aussichtspunkten zu machen, bietet die Drohnenfotografie mehr Flexibilität für den professionellen Einsatz. Fotografen sind nun in der Lage, Luftaufnahmen in ihre Dienste zu integrieren und so ihren Kunden vielfältigere Möglichkeiten zu bieten.

Es ist eine erstaunliche moderne Fotografie-Nische, in die es sich zu begeben lohnt, besonders für abenteuerlustige Schützen, die ihre Fotografie zu neuen Höhen bringen wollen – buchstäblich und im übertragenen Sinne. Um atemberaubende, hochwertige Luftbilder zu erhalten und den Einsatz Ihrer Drohne zu maximieren, finden Sie hier einige Tipps zur Drohnenfotografie, denen Sie folgen können.

Überprüfen Sie die UAV-Prognose
Verwenden Sie das Drittel-Gitter-Overlay für die Komposition
Halten Sie sich an eine niedrigere ISO

Überprüfen Sie die UAV-Prognose

Das erste, was Sie tun müssen, bevor Sie Ihre Drohne für eine Fotosession herausnehmen, ist die UAV-Vorhersage zu überprüfen, die wichtige Informationen für die Sicherheit des Piloten, des Flugzeugs und anderer Personen oder Gebäude in der Nähe liefert. Es zeigt an, welche Bereiche gesperrt sind, wie das Wetter für diesen Tag sein wird, wie viele GPS-Satelliten in einem bestimmten Gebiet aktiv sind und vieles mehr.

Überprüfen Sie immer die Vorhersage, bevor Sie ausgehen, da dies Ihnen helfen kann, Ihre Aufnahmen entsprechend zu planen.

Verwenden Sie das Drittel-Gitter-Overlay für die Komposition

Komposition ist der wichtigste Aspekt eines Bildes. Es diktiert die Anordnung aller visuellen Elemente innerhalb des Rahmens, die Balance zwischen negativem und positivem Raum und sogar das Gleichgewicht der Farben innerhalb des Bildes. Um die gewünschte Komposition zu erreichen, bedarf es einiger Versuche und Fehler, aber wenn Sie eine Kamera mit ein paar Stunden Akkulaufzeit verwenden, ist das kein Problem. Mit Drohnen haben Sie jedoch nicht den gleichen Luxus. Die meisten Drohnen haben eine durchschnittliche Flugzeit von 25 bis 30 Minuten. Wenn Sie also versuchen, eine bestimmte Szene oder ein bestimmtes Motiv festzuhalten, ist es absolut notwendig, dass Sie es beim ersten Mal richtig machen.

Um sicherzustellen, dass Ihre Bilder richtig zusammengesetzt sind, stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Bilder mit Hilfe des Drittel-Raster-Overlays einrahmen. Drohnenkameras verfügen in der Regel über ein Drittel-Raster (in der zugehörigen App), um den Benutzern zu helfen, ihre Fotos genauer zu gestalten und dadurch ihre Kompositionen zu verbessern. Wenn Sie die Möglichkeit haben, ein Overlay-Raster zu verwenden, vergessen Sie nicht, es zu verwenden. Dies hilft Ihnen nicht nur, Ihre Komposition beim ersten Mal richtig zu gestalten, sondern hilft Ihnen auch, unnötiges Zuschneiden in der Nachbearbeitungsphase zu vermeiden.

Bleib bei einer niedrigeren ISO

Kameradrohnen haben normalerweise kleinere Sensoren, die bei hohen ISO-Einstellungen nicht so gut funktionieren. Dies gilt insbesondere für die Phantom 3-Serie, die zwar ziemlich gute Bilder liefert, aber bei einer ISO-Einstellung von mehr als 100 zu beträchtlichen Mengen unerwünschter Körnung und Rauschen führt. Wenn Sie nicht nachts fotografieren, sollte es keine ausreichende Beleuchtung geben ein Problem, wenn es um Drohnenfotografie geht und es nicht notwendig ist, hohe ISO-Einstellungen zu verwenden.

Im Allgemeinen sollten Sie sich an die niedrigst mögliche ISO-Norm halten. Das bedeutet, dass Sie Ihre Kameraeinstellungen manuell anpassen müssen, damit Ihr Bild korrekt belichtet wird. Achten Sie bei Aufnahmen an windigen oder schattigen Orten darauf, die Blende zu öffnen, oder verwenden Sie eine längere Verschlusszeit (1/6 Sekunde), um mehr Licht hereinzulassen und den niedrigsten ISO-Wert für saubere, scharfe Bilder beizubehalten.

Welche Schuhe zieht man am besten beim Festival an?

Posted on 29/08/201805/10/2018 by Lisa

Glücklicherweise gibt es so viele Meinungen wie Individuen zu Stilfragen. Und wir können sehen, dass es verschiedene Arten von Festivals gibt, vor allem für die Jahreszeit, wenn es Winter, Frühling oder Sommer ist. Ob im Freien, in Innenräumen oder in gemischter Umgebung, und schließlich für die geografische Lage. Es ist nicht dasselbe, wenn man sich Bands am Mittelmeer oder im Norden Europas anhört.

Die Top 3 der besten Schuhe für ein Festival

Es ist wahr, dass es eine gute Option für das Indoor-Festival gibt, was ein gutes Oxford wäre. Aber ohne Zweifel, für ein Festival braucht man unbedingt Bequemschuhe. Und in den Schuhen gibt es verschiedene Stile, die wir lieben.

1. MBT Schuhe

Sie sind perfekt und komfortabel für drinnen und draußen und zu jeder Jahreszeit.

MBT Schuhe passen perfekt zu jedem Stil – mehr oder weniger formal und mehr oder weniger warm. Neben der Form liegen die Vorteile klar auf der Hand, denn sie schützen den Fuß vor Stampfen und Verletzungen, die Zehenkappe verhindert, dass wir durch einen Unfall in den Zehen leiden. Schließlich, bei Kälte oder Regen, sind sie wasserdicht und immer mit dem Knöchel bedeckt. Unsere bevorzugte Wahl wäre Leder, vor alem in braunem oder schwarzem Leder machen MBT Schuhe etwas her.

2. Vionic Schuhe

Was Schutz, Komfort und Wärme angeht, sind Vionic Schuhe eine perfekte Option. Für jede Zeit und besonders im Winter und im Freien sind sie fantastisch. Vom klassischen Sprossentyp oder ähnlicher den traditionellen Militärstiefeln, werden Sie sich nicht irren, wenn Sie sie tragen. Für uns sind sie nicht die beste Option, weil wir uns dem Chelsea-Stil der Stiefel verschrieben haben. In der Beatnik-Kollektion haben wir Truman-Stiefel aus braunem Kalbsleder, die alle bequem und stilvoll sind.

3. Reißverschluss-Stiefel

Diese Stiefel sind bequem zum An- und Ausziehen und schützen nicht nur den Fuß, sondern sind auch sehr elegant für Sie. Ein kurzer Lederstiefel neben dem Styling und der perfekten Ausstrahlung des Stils ist eine gute Wahl, wenn Sie von Leuten umgeben sind, die ununterbrochen springen oder tanzen. Wir haben unsere Astrud-Reißverschlussstiefel in klassischem Schwarz und Royalblau, die sich mit allen Arten von Hosen, Shorts, Kleidern oder Röcken kombinieren lassen. Und für die klassischeren, unser brauner Oxford Barbara Stiefel, etwas höher für nördliche Feste oder in kälteren Umgebungen.

Die 3 schlechtesten Schuhe, die man auf einem Musikfestival tragen kann.

1. Flip-Flops

Einige sagen uns, wie frisch und glücklich sie mit Flip-Flops sind (obwohl andere es Hawaiianische Herkunft nennen, die besser scheint). Wir bezweifeln nicht, dass das Fehlen von Material sie leicht macht und keine Wärme abgibt.

Im Gegensatz dazu finden wir, dass es eine schreckliche Idee ist, lange zu gehen oder zu stehen, da alle Arten von Muskel- und Sohlenproblemen auftreten können. Denn Flip-Flops sind tatsächlich alles andere als Bequemschuhe. Andererseits bedeutet das Fehlen einer Schaufel, dass die Haut und der Fuß selbst das volle Gewicht eines Stampfens oder Stolperns erhalten. Und jetzt, auf eine viel schrecklichere Art und Weise, wollen wir nicht an das Leiden Ihrer Finger und Nägel denken, wenn Sie über etwas stolpern, auf engstem Raum, voll von Menschen und Dingen.

Es ist also eine gefährliche Option und wird überhaupt nicht empfohlen. Und wir werden nicht in das hineinkommen, was du im Laufe des Festivals und der Nacht tun kannst.

2. Trainer

Sportschuhe (ein beschreibender Name, der angibt, wo sie getragen werden sollten) sind, waren und sind nicht die beste Wahl, um zu einem Festival zu gehen. Weder innen noch außen. Normalerweise regnet es auf Festivals im Freien. Auch in den Sommermonaten. Und wir zählen nicht einmal, was ein Festival in Mittel- oder Nordeuropa sein könnte, wie Glastonbury oder Roskilde. Solche poetischen Bilder von Regenbögen und so weiter sind keine Fotomontagen. Es regnet viel. Und es gibt keinen Grund, nach Norden zu gehen. In Spanien, seit der klassischen Esparrago Rock, einige alte FIB, die Primavera, die keine Hitzewelle gemacht hat und in den letzten Tomavistas, fiel der Himmel auf die Öffentlichkeit.

Fast alle waren mit Canvas- und Polymer-Sneakers ausgestattet. Die Folge war eine sichere Erkältung und eine besondere Rutschgefahr. Was die Indoor-Festivals angeht, sind einige Sportschuhe nicht die beste Wahl, um auf Holz zu tanzen. Und was den Stil betrifft, so haben wir bereits gesagt, dass es Meinungen für jeden Geschmack gibt.

3. Kunststoffschuhe

Sicherlich, egal welcher Stil oder Farbe, modern oder klassisch. Es ist hässlich, gefährlich, gefährlich und wirklich schrecklich. Immer.

Und was wäre für Sie das beste Schuhwerk für ein Festival? Wir freuen uns über Ihre Meinung.

Gibt es Liebe auf den 1. Blick?

Posted on 28/08/201829/08/2018 by Lisa

Das hat sich oder wurde bestimmt jeder schon mal gefragt.

Habt ihr die Frage mit ja oder mit nein beantwortet? Oder habt ihr sie vielleicht früher mal mit nein beantwortet und nun würdet ihr sie mit ja beantworten, weil ihr die richtige Personen nun kennengelernt habt? Oder habt ihr sie vielleicht früher mit ja beantwortet, und nun würdet ihr sie mit nein beantworten, weil sich die große Liebe auf den 1. Blick schon wieder in Luft aufgelöst hat? Oder wisst ihr möglicherweise gar nicht, was ihr dazu sagen sollt?

Tja, egal. Egal was eure Antwort dazu ist oder war. Denn die Würfel sind gefallen. Das Statistik-Portal hat im März 2014 ein für alle mal offiziell nachgefragt, in einer repräsentativen Studie mit 1.049 Männern und Frauen zwischen 19 und 49 Jahren.

Was glaubt ihr? Glaubt die Mehrheit der Deutschen an Liebe auf den ersten Blick? Oder sind wir wirklich das gänzlich unromantische Volk, für das uns vor allem unsere südlichen Nachbarländer gerne halten?

Weit gefehlt! Schaut euch die Ergebnisse der Studie unter folgendem Link selbst an:

Mehr Statistiken finden Sie bei Statista

Wer hätte das gedacht! 3 von 4 Deutschen glaubt tatsächlich an die Liebe auf den 1. Blick! Nur ca. 25% können damit nichts anfangen.

Mit so einer überwältigenden Mehrheit hätte ich selbst ehrlich gesagt nicht gerechnet.

Interessant ist auch der Unterschied zwischen den Geschlechter. Wobei – welcher Unterschied? Männer und Frauen sind sich – ausgerechnet in dieser Frage – ausnahmsweise mal vollkommen einig. Die winzigen 3 Prozentpunkte, die Frauen laut dieser Statistik doch eher an die Liebe auf den ersten Blick glauben, führe ich jetzt einfach mal auf die vergleichsweise kleine Stichprobengröße n=1.049 zurück. Da kann so ein kleines Delta in der Zustimmung schon mal vorkommen.

Wenn ich aber den Machern der Studie an dieser Stelle noch ein kleines Feedback geben darf… dann mache ich das auch.

Und zwar fehlt mir die Antwortmöglichkeit „neutral“ bzw. „Ich weiß es nicht“. So war man gezwungen sich zu entscheiden, und da es in der Natur des Menschen liegt, dass es einem schwerer fällt „nein“ als „ja“ zu sagen, halte ich das Ergebnis der Studie für nicht sooo valide. Ich hätte das anders gemacht.

Aber sei es drum – ich freue mich dennoch, dass diese Studie bzw. Umfrage durchgeführt wurde und ich danke allen, die mitgemacht haben. Ihr sorgt dafür, dass Deutschland ein lebenswerter Ort voller (möglicher) Lieben auf den 1. Blick ist.

Aber mal ganz im Ernst. Natürlich GIBT es die Liebe auf den 1. Blick. Nur kann sie halt leider bei weitem nicht jeden erwischen. Aber dass es bei dem ein oder anderen (Pärchen) hinhaut, halte ich für selbstverständlich. Schon rein statistisch … 😉

Die 8 größten Highlights meiner bayrischen Heimat

Posted on 28/08/201829/08/2018 by Lisa

Auf dem G7-Gipfel in meiner Heimat Bayern in 2015 (Schloss Elmau) haben die Staats- und Regierungschefs der Welt einen verlockenden Vorgeschmack auf das Angebot einer der malerischsten Regionen Europas bekommen. Sie haben das in unserer Gegend beliebte Weißbier und die Weißwurst mit Brezeln und einem mit Honig angereicherten Senf probiert. Sie wurden von Dirndl-Kellnerinnen bedient und von Einheimischen in Lederhosen angefeuert; sie wurden mit Alphörnern unterhalten und genossen spektakuläre Landschaften in Form von Pinienwäldern und Berggipfeln. Einige fühlen sich wahrscheinlich sogar versucht, für einen Urlaub zu bleiben. Hier sind ein paar Vorschläge dazu:

Das Passionsspiel (Oberammergau)

Nicht weit vom Schloss Linderhof entfernt, wird in Oberammergau alle 10 Jahre die Passion Christi nachgestellt, eine Tradition, die bis ins Jahr 1633 zurückreicht, als die Gemeinde von der Pest verschont blieb. Zwar müssen die G7-Führer auf die nächste Inszenierung bis 2020 warten, aber diese hübsche Stadt im Voralpenland ist schon wegen der schön bemalten (oft religiös geprägten) Fassaden vieler ihrer Gebäude, die als Lüftlmalerei bekannt sind, jederzeit einen Besuch wert.

Die Zugspitze

Ich bin mir nicht sicher, ob viele der G7-Führer die Zugspitze, Deutschlands höchsten Berg, besteigen wollen, aber sie wollen vielleicht mit der Seilbahn auf den Gipfel, von wo aus man mehr als 400 Gipfel in vier Ländern sehen kann – Österreich, der Schweiz, Italien und Deutschland selbst. Ein weiterer Weg nach oben führt an Bord der malerischen Zahnradbahn, die ihre Reise im typisch bayerischen Garmisch-Partenkirchen beginnt (Zwiebeltürme, schöne Fassaden und dampfende Schweinshaxe), dem wichtigsten Skigebiet Deutschlands.

Das Land der fünf Seen (Starnberger Fünf-Seen-Land)

Obwohl es in Deutschland viele Seen gibt, trägt die Region Starnberger südlich von München den Namen „Fünf-Seen-Land“, das „Land der fünf Seen“. Die größten sind der Starnberger See und der Ammersee; die kleineren, oft abgelegeneren sind der Pilsensee, der Wörthsee und der Wesslinger See. Hier kann man schwimmen, segeln und windsurfen – und zwischen den Seen auf gut markierten Wander- und Radwegen fahren.

München

Unsere geschätzten Führer können natürlich lieber fahren (oder gefahren werden). Und in diesem Teil der Welt muss das ein Spitzenmodell der Bayerischen Motoren Werke (BMW) sein. Es gibt viele landschaftliche Möglichkeiten für eine Fahrt, darunter auch Strecken der so genannten „Romantischen Straße“. Technikbegeisterte können ihre Neugierde mit einem Besuch in der BMW Welt, im BMW Museum und im BMW Werk bei München weiter befriedigen. München selbst ist eine Stadt von großem architektonischem und kulturellem Wert und hat einen schönen Englische Garten.

Lieber Albert (Coburg)

Dies ist vielleicht mehr etwas für David Cameron: eine Wallfahrt in die Stadt im hohen Norden Bayerns, in der Prinz Albert von Sachsen-Coburg und Gotha – der zukünftige Prinzgemahl der Königin Victoria – geboren wurde. Das Geburtshaus, Schloss Rosenau, ist eines von fünf Schlössern in und um die Stadt, die von der außerordentlich erfolgreichen Heiratspolitik des Hauses Sachsen-Coburg und Gotha zeugen (es gibt kaum eine Königsfamilie in Europa, mit der sie nicht verwandt ist). Auf dem hübschen Stadtplatz selbst steht eine Statue von Prinz Albert mit den Plänen für einen seiner größten Triumphe – Die Große Ausstellung von 1851.

Oh Tannebaum, Oh Tannebaum (Nürnberg)

Prinz Albert war für die Einführung aller möglichen germanischen Weihnachtstraditionen in England verantwortlich, nicht zuletzt für die Gewohnheit, das festliche Heim Ende Dezember mit einem Baum aufzuheitern. Die Bayern machen ein sehr gutes Weihnachtsfest – und einen sehr guten Weihnachtsmarkt. Der Nürnberger Markt ist einer der größten und bekanntesten (und wohl auch der älteste) des Landes. Dies ist auch die Stadt des großen Malers und Kupferstechers Albrecht Dürer, des berüchtigten Nazi-Geländes und der würzigen Nürnberger Wurst.

Passau

Während sich viele Städte glücklich schätzen, an einem Fluss zu liegen, ist Passau der Treffpunkt von nicht weniger als drei – der Donau, dem Inn und der Ilz -, die sich am Dreiflüsseeck treffen. Die charmante Stadt an der Grenze zu Österreich bietet eine berauschende Mischung aus Gotik, Barock, Rokoko und Neoklassik. Der Stephansdom ist ein Meisterwerk des italienischen Barock mit der größten Orgel aller katholischen Kirchen weltweit (François Hollande möchte vielleicht ein Mittagskonzert hören).

Neuschwanstein

Die G7-Führer sind im Schloss Elmau sehr komfortabel untergebracht, aber in diesem riesigen süddeutschen Bundesland, in dem einst zahlreiche Fürsten und Herzöge lebten, gibt es viele weitere markante Schlösser. Das berühmteste ist das oft fotografierte Märchenspektakel in Neuschwanstein.

Das mamuku Festival wird allen in guter Erinnerung bleiben

Posted on 22/08/201829/08/2018 by Lisa

Das mamuku Festival in Obernburg am Main hat leider nur ein einziges Mal stattgefunden. 2014 war das erste und letzte Jahr, in dem das mamuku Festival, das vielen Menschen aus der ganzen Region und darüber hinaus große Freude bereitet hat, stattgefunden hat.

Das mamuku Festival 2014 – Überraschungserfolg aus dem Nichts

Das mamuku Festival 2014 war ein absoluter Überraschungserfolg. Als Neuling am Festival-Himmel – im Kampf gegen unvergleichbar größere Wettbewerber – konnte sich das mamuku schnell einen guten Namen machen. Das mehr als vorzeigbare Line-Up von 2014 mit z.B. Nena und Glasperlenspiel hatte zahlreiche Besucher aus Nah und Fern angelockt und begeistert. Ein weiteres Highlight war für viele sicher auch Revolverheld. Hier ein Video-Mitschnitt von ihrem Auftritt beim mamuku Festival 2014 mit Ihrem beliebten Song „Ich lass´ für dich das Licht an“.

Angesichts dieser Gänsehaut-Atmosphäre hofften alle, die dies live und hautnah miterleben durften, dass sich das Festival zu einer festen Größe in der deutschen Festival-Landschaft entwickeln würde. Man hoffte es nicht nur, man ging eigentlich sogar ein bisschen davon aus.

Das mamuku Festival 2015 – Leider kein Wiedersehen

Doch leider Gottes gab es kein Wiedersehen. Nicht nur mit Revolverheld, sondern mit dem gesamten mamuku Festival. Trotz der positiven Erfahrungen aus dem Vorjahr und dem guten Echo in der Presse, konnten scheinbar nicht genügend Festival Tickets unter die Leute gebracht werden, um die aufwändige Organisation sowie Gagen für Top-Acts etc. stemmen zu können. So wurde das mamuku 2015, welches für den 3.-5. Juli geplant war, ca. einen Monat vorher bedauerlicherweise abgesagt. Vielleicht war die Konkurrenz an Festivals in Deutschland doch zu übermächtig.

Gerade für mich, die aus der Region kommt, ist das damals sehr, sehr schade gewesen. Denn das mamuku Festival hat der ganzen Region zweifelsohne etwas gegeben, was sie lange nicht kannte und was sie auf jeden Fall verdient hat. Sicherlich haben es sich auch die Veranstalter, die bestimmt viel Herzblut u.v.m. in das mamuku investiert hatten, nicht leicht gemacht mit dieser Entscheidung.

Doch was nützt es, dem mamuku hinterherzutrauern – erfreuen wir uns lieber an den tollen Erinnerungen aus 2014, denn diese werden für immer bleiben. Ich freue mich, dass „mamuku“ nun als dieser Blog weiterleben darf, in dem ich mich von nun an immer wieder zu Wort melden werde, um Euch mit interessanten Themen – nicht nur rund um das Thema Festivals & Konzerte, was allerdings eines meiner größten Hobbies ist – zu versorgen.

Für alle, die über die Absage im Jahr 2015 genau so traurig waren wie ich, habe ich hier nochmal die Eckdaten zusammengefasst, wie sie eigentlich geplant waren für das große mamuku Festival 2015 in Obernburg am Main.

Wann und Wo

Das mamuku 2015 hätte vom 3.-5.7.2015 etwas außerhalb der Stadt Obernburg im Landkreis Miltenberg stattgefunden.

Line-Up

Auch 2015 hätte sich das Line-Up durchaus sehen lassen können:

JAN DELAY & DISKO NO. 1
ANDREAS BOURANI
THE BASEBALLS
GREGOR MEYLE
MOOP MAMA
MADELINE JUNO
BLUTJUNGS

…und das waren nur einige der Top Acts. Vor allem Gregor Meyle hätte ich wirklich gerne erlebt. Den hatte ich bis dahin noch nie live gesehen. Mittlerweile konnte ich das allerdings nachholen. Bereits einige Male durfte ich ihn nun schon auf Festivals hören. Das nächste Mal direkt morgen Abend wieder beim Monschau Festival 2018.

Ich bin sicher, es wäre wieder genau so klasse geworden wie schon 2014 – wenn nicht noch besser 🙂

Vielleicht hilft Euch mein Blog ja etwas über den Verlust des mamuku Festivals hinweg. Das würde mich wirklich freuen!!!

Viel Spaß, alles Gute und bis zum nächsten Post.